莫札特降Ｅ大調交響協奏曲K.364莫札特降Ｅ大調交響協奏曲K364.
Mozart Sinfonia Concertante K.364.
降Ｅ大調交響協奏曲是莫札特作品中，令人聽過就難以忘懷的樂曲，其中第二樂章的濃郁愁緒、眉頭深鎖的憂鬱是其作品中少見的悲情，以中提琴和小提琴的組合傳述其壓抑內心的不捨親情。此曲創作於1779年，話說1777年母親(安娜瑪莉亞)隨著莫札特前往慕尼黑、曼海姆一帶尋覓工作，一路所遇並不順遂，在父親的催促下來到巴黎，母親一路負責照顧莫札特的起居，於巴黎停留期間，難以適應城市的冷漠和氣候，加上經濟拮据鮮少外出，屋裏的暖氣不足，促使她的健康一直走下坡，1778年4月開始生病，7月初終於離開人世。莫札特傷痛地不敢告訴父親，曾寫信給友人布林格爾(Abbe Bullinger)，拜託他將此事告訴父親，幫他渡過有生以來最哀傷的時刻。
莫札特第四號小提琴協奏曲Ｋ.218 D大調莫札特第四號小提琴協奏曲D大調
Mozart : Violin Concerto No.4 K218.
莫札特創作樂曲一向很快，像此小提琴協奏曲是他於1775年的最後三個月期間完成的三首協奏曲之一，第二首也是同年的六月完成的。這五首古典時期的小提琴協奏曲，已確立雙重呈示部的奏鳴曲式，意即樂團先演奏一次呈示部，獨奏接著再演奏一次呈示部的兩個主題，後三首協奏曲在此方面已表現出美好且出色的形式，獨奏小提琴多處歌唱著主題旋律，樂團和獨奏間的對話也是促進兩者的互動，唯獨協奏曲中強調的抗衡效果，就是樂團和獨奏的對立抗爭方面不足，這些將會在其鋼琴協奏曲的作品當中得到滿足．
莫札特第25號g小調交響曲 K.183莫札特第25號g小調交響曲
Mozart : Sym No.25 g-moll K.183
莫札特(Wolfgang Amadeus Mozat,1756-1791) 1773年17歲時在薩爾斯堡完成，音樂中熱情澎湃，又帶著不安的感傷，著名電影「阿瑪迪斯」Amadeus以此作為開場音樂，因此驚艷不少聽眾，這首g小調的創作大異於前面的24首，非常突出，屬早期的傑出作品。
莫札特第41號交響曲《朱彼特》K.551 莫札特第38號交響曲《布拉格》K.504 D大調莫札特 第38號交響曲《布拉格》K.504 D大調
Mozart Symphony No.38 “Prague” K.504 D-dur
布拉格是讓莫札特備感禮遇的城市，1786年底的《費加洛婚禮》演出大受歡迎，接著1787年一月邀約創作第38號《布拉格》交響曲，歌劇《唐喬望尼》都在此城市舉行首演，同年父親罹重病去世，對莫札特影響頗深，本身的身體健康也亮起紅燈，因此作品皆帶著陰鬱、惶恐、躁動的個性，正反映出其內心深處的難言之隱。全曲三個樂章，省略小步舞曲部分，皆採用奏鳴曲式，樂曲充滿古典時期的對比、平衡，如斷音與圓滑、弦樂木管的音色差別，強弱音量顯現情感的衝擊，不穩定的切分音節奏暗喻著內心的焦慮不安，受到曼海姆樂派影響―使用流行的音型樂句，也延續巴洛克流行的複音風格―聲部的多層次表現，豐富精采的元素，於莫札特的巧手筆下發展出源源不絕的順暢和張力，豐富的藝術內涵，屬於莫札特後期交響曲中最突出、成熟的作品之一。
莫札特第20號d小調鋼琴協奏曲K.466莫札特第20號d小調鋼琴協奏曲K.466
Mozart Piano Concerto No.20 K.466 D minor
莫札特(Mozart,1756-1791)的鋼琴協奏曲可說是為古典樂派的協奏曲奠定良好的典範，樂章結構的確立，探索獨奏者和樂團間的合作競爭效果，樂器編制、音色運用以及追求兩者的平衡思維，「古典時期協奏曲」以「快─慢─快」三樂章結構來安排，首樂章奏鳴曲式的呈示部，由樂團先演出兩個主題，再交給獨奏樂器演奏一次，作曲家於內容上會做些變化加以擴大，或是引來一連串華麗的技巧性樂句，豐富樂曲層次感。協奏曲的前後兩樂章都會安插裝飾奏樂段，樂曲的演出通常是作曲家本人，裝飾奏給予獨奏者即興與展現的好機會，莫札特有留下幾首的裝飾奏，其餘的則為後人為樂曲寫下裝飾奏而流傳，此曲裝飾奏大多採貝多芬版本。
