氣勢磅薄的馬勒第八號交響曲Mahler Symphony No.8 @ 羅文秀音樂講堂

氣勢磅薄的馬勒第八號交響曲 2019-0803

Mahler Symphony No.8 in E♭ major

第八號交響曲是馬勒在1906年6月剛到湖濱創作小屋不久，忽然有股靈感湧上━古老拉丁文讚美詩”降臨吧！造物者的聖靈”，就在這一刻，詞與樂絕佳的交融聲響就此充盈腦海，馬勒本人表示樂音早已於腦海中縈繞多日，只是需要用筆將之寫下而已，短短八週就完成此作品的架構。此曲大大別於其他八首交響曲的形式，而是以兩個部分組成，整首樂曲以獨唱、合唱為主，可謂是首真真正正的合唱交響曲。當年由157人的樂團編製和8位獨唱者，再加上約850人的合唱團組成，分成兩組混聲合唱和一隊童聲合唱，以及超過百人的樂隊，另加八位獨唱者，演出人數超過千人故而稱之”千人交響曲”。1910年于慕尼黑新節日音樂廳(Neue Musik-Festhalle)首演，由馬勒親自指揮演出。

圖. 1910年首演時的海報，取自網路。

這首極短時間完成的作品，與先前交響曲有著極大的差異性，卻屬於馬勒最偉大的成就。千人同聚舞台的演出與磅薄的聲勢確實是外在吸睛的關鍵，但實際上樂曲存在著一股神秘力量，傳達馬勒終身對人關懷的崇高境界，歷經人生的挫敗、罪愆等等的痛苦深淵，透過宗教的精神來達到昇華救贖的體悟才是真正的意義。義大利作曲家A.卡賽拉(Alfredo Casella，1883-1947)於首演後曾說：「此曲是宇宙與生命融合的一刻。」指揮家奧托•克倫佩勒(Otto Klemperer，1885-1973)於《回憶古斯塔夫•馬勒》一書中講到對此曲音樂達到這種程度的理解，讚佩道：「在他面前的是位偉大作曲家。」

圖. 首演前的彩排情景，取自網路。

第一部分

樂曲第一部分為拉丁文讚美詩、第二部分為浮士德的終景，以德文為主，結合兩種不同語言的表達，對歌者也是很大的考驗。第一部分以重唱、合唱合樂團為主。第二部分因內容不同，在人聲安排上有8位獨唱者，加上三部不同的合唱團體，形式上比前者複雜許多。

第一部分以“Veni, creator spiritus”(降臨吧！造物者的聖靈！)展開，是聖讚歡呼的起點(譜例1)，亦是後面排山倒海氣勢的開端。開頭主題一以非常強烈的氣勢推出，大跳下行搭配歌詞Veni，成為本交響曲第一部分的最大主題特色，往後大跳下行的各式變化不斷衍生，皆可視為主題的變奏，也是核心元素之一。除了Veni之外，小提琴以新旋律2(譜例2) (0:12)與之對位。男生以齊唱唱出旋律3(譜例3) (0:36)，女聲再以Veni,旋律1做反覆變化，以上是主題一當中的重要素材。

譜例1. 主題一 Veni,旋律1，每小節的拍號從4/4-3/4-2/4-4/4 不斷變化

譜例2. 主一旋律2 小提琴

譜例3. 主一旋律3 男聲唱

主題一結束前，有段語氣轉換的鋪陳，主題二(譜例4)(1:26)請求在創造的靈魂裡注入仁慈，核心主題帶著虔誠、懇求的心情，重唱首先帶領核心主題並穿插女高音的Veni旋律、合唱核心主題轉調(譜例5)再唱(2:30)，稍後主題一的旋律2做成聲部並行的效果(3:11)，繼而以法國號吹奏(3:16) ，當核心主題第三次出現(3:46)，隨著人聲過後小提琴再唱(4:04)，充分發揮人聲交融的特色。第二主題結束前，聽見銅管的八度大跳(譜例6) (5:05)，此雛形隨後會逐漸演化成鐘聲。

譜例4. 主題二核心主題降D大調

譜例5. 合唱-主二降A大調

譜例6. 主題二 -銅管鐘聲雛形

以上主題一和主題二可試著多次分開來聆聽，感受此大型樂曲的精髓與核心要素，往後進行的樂段會不斷地重複這些素材，並做出千變萬化的變奏及風格，讓音樂敷衍出無盡的創造以及驚奇。

中間有一大段的發展部分，發展部從(7:50)開始，舉出其中一段發展片斷，先是男低音唱 Infirma nostril corpus, virtue firmans perpeti「請以永恆之力，強壯我們孱弱的身體」(9:18)，接著獨唱 Accende lumen sensibus.「祢點燃明光照耀我們」Infunde Amorem cordibus. 「將愛注入我們心中」，歌聲唱著lumen「光」(10:52-11:15)，作曲家依賴弦樂的高音，綻放出四射的光芒(12:05-12:12)，讓人聲與器樂各自表露其光彩，這是馬勒於樂曲處理方面的細膩之處，被忽略為之可惜。其他樂器當中，有許多大跳音程的出現，展現其特殊風格。發展段落頗長，主要仍是Veni旋律1和旋律3的運用為主，直到(16:56)才又回到再現部。

圖. 千人交響曲手稿。(取自網路)

第二部分

以浮士德第二部的終景為藍本，大致上描述浮士德在與魔鬼簽約之後，用靈魂交換為條件來體驗人生。雖然享盡人間的榮華富貴、遍嘗人類的七情六慾，生命裡偶而越軌，並沒有如惡魔所期望的為非作歹，反而找到自己心中真正想要的愛情與目標。猶如常人一般，短暫的迷失與困惑，但是心存善念，總是引導他走向真裡，尋找生命的價值與意義，更多想為社會人群服務，從「小我」走向「大我」，探討的是浮士德的精神層面。最後，當浮士德死去要升天時，終生為善大於惡，魔鬼梅菲斯特仍多方地阻擾，終究邪不勝正，魔鬼被火焚身而毀滅，天使們幫助浮士德得救而昇天，而人聲演唱部分就是敘述這些場景。

第二部分因內容不同，合唱部分也有不同的天使角色扮演，實則細分為：

Engel天使合唱分兩部份：

Die jüngeren Engel 年輕天使、Die vollendeteren Engel 完美天使的合唱

Chor seliger Knaben 聖童合唱

獨唱者包含：

Pater Ecstaticus感奮神父是男中音

Pater profundus 沉思神父/男低音

Doktor Marianus 崇敬瑪利雅的博士/男高音

Magna peccatrix (St. Lucae VII, 36) 罪孽深重的女人 (路加福音VII /36)女高音

Mulier Samaritana (St. Joh. IV) 撒瑪莉亞女人 (約翰福音 IV) 女中音

Maria Aegyptiaca (Acta Sanctorum使徒行傳) 埃及的瑪莉亞女中音

Una Poenitentium 懺悔的女人/女高音

再加上Mater Gloriosa 光榮聖母/女高音

第二部分開始於一段樂隊的演奏，首先聽到低沉帶點神祕的大提琴撥奏(譜例7)(23:33)，它扮演背景角色，穩定持續但不爭鋒，跟隨此低音足跡就不易迷失於聲音叢林之中。除低音外，附點長短音旋律是樂句的主要關鍵，先由長笛吹奏(譜例8)(23:42)，接著以和聲形式包裝成聖詠風格(譜例9)(25:05)，長短音的特色在馬勒手裡將可幻化成多種風貌，既相似又有點模糊，這樣的特性貫穿全部，它也是第二部分的關注的焦點。聆聽當中，依循這幾個要素，就容易捕捉到音樂的基本走向。

譜例7. 大提琴以撥奏扮演樂句的主導角色

譜例8. 長笛長短音旋律

譜例9. 聖詠

樂團演奏之後有段合唱與回音(33:35)。結束後，感奮神父(Pater Ecstaticus)/男中音(37:40)登場，敘述永恆歡樂的烈火，炙熱情愛的束縛，經過種種的痛苦與折磨，終究一切會消失，永恆的愛才是核心所在。接著是沉思神父(Pater profundus)/男低音(39:24)，先是一段不安的情緒，如臨斷崖深淵、流水飛濺、霧霾大氣，音樂也呈現心慌的氛圍，最終仍歸向歌頌萬能的愛，愛的使者宣告了永恆，並且撫慰思想，照亮我們貧乏的心。

接下來是一連串的天使合唱(43:59)，標題註明天使飄在空中，抬著浮士德不朽的靈魂，意即浮士德死去要升天時，天使們幫助浮士德得救而昇天。先是天使合唱(Engel)、聖童(Chor seliger Knaben)唱著不斷奮發向上的人，都將被拯救，天堂之愛會籠罩他，再接著年輕天使(Die jüngeren Engel) (45:01) Jene Rosen aus den Händen Liebend-heiliger Büßerinnen 來自純潔、懺悔少女手中的玫瑰，幫我們贏得勝利，完成崇高的工作，是一段歡呼。開頭Jene Rosen這些玫瑰之故，因此被稱為「玫瑰合唱」，是很受歡迎的合唱樂段。

此時(47:00)出現第一部分的片斷，特別是第一部分英國管旋律，在此改以中提琴(譜例10)與天使合唱，加入女中音(47:55)，述說塵世的苦痛，能於永恆的愛中抽身。最後崇敬瑪利雅的博士(Doktor Marianus) (49:25)也加入，隨後極樂聖童一起歌唱，為著一位榮耀且發光的天上女王做鋪陳，也就是隨之而來的下一段對聖母的讚美(49:58)。

譜例10. 第一部分英國管樂句，第二部分以中提琴再現

崇敬瑪利雅的博士(49:58)以充滿熱情且非常虔誠的語調歌頌Höchste Herrscherin der Welt!世界最偉大的統治者—意指仁慈的聖母，如Jungfrau rein純潔少女、Mutter, Ehren 崇敬母親，這些都是對聖母的稱呼之意。特別值的一提的是四音音型的出現(譜例11) (56:51)，促使音樂一波一波的湧動及變化著，它將於聖母出現時伴隨歌聲再現，當作聖母的動機，結束前會再度擴大宣染。

譜例11. 四音音型/聖母動機

三女人的歌聲(58:06)，來字聖經中的人物，如路加福音裡罪孽深重的女人，約翰福音中的撒瑪莉亞女人，還有使徒行傳提到的埃及瑪莉亞，一位女高音和兩位女中音的不同音色帶來生動的變化，以及最後的三重唱，此時前面的玫瑰合唱(1:02:15)又再度出現。

浮士德劇中重要的女主人翁葛利卿以懺悔的女人出現(1:03:00)，音樂中也不斷地出現第一部分的熟悉樂句。懺悔的女人葛利卿來迎接浮士德的升天，經過極樂聖童的歌頌，迎來光榮聖母的現身(1:07:16)，口中唱著Komm！ (來吧！)加上長笛于高處陪伴，神聖而高貴，光榮聖母的降臨，通常是安排於舞台之外的它處，讓聲音更具空間感。

Blicket auf (往上看) (1:08:18)，往上的長短音型(譜例12)，充滿撫慰、希望、拯救的情感，隨之四音音型(1:10:26)/聖母動機也一起加入，此時已進入馬勒最後昇華的救贖境界，也是身為馬勒迷最無法抗拒的迷藥開始發作。最後在Chorus mysticus 神秘合唱(1:14:20)永恆的女性引導下，得到救贖而昇華。此段神秘合唱在第二部分開頭已經以聖詠風格呈現，最後圓滿的階段，帶領進入最高的精神境界。

譜例12. 往上的長短音型/男高音/法國號

馬勒的音樂看到偉大，也看到細膩，感受到苦痛、難堪，也給予希望、溫情，這些經歷都只是過程，保有一顆向善的心，最終還是得到救贖的撫慰，達到人生最高境界。聽著馬勒這首交響曲，很難想像是短短八週就完成的作品，身為聆聽的凡人角色，八周要搞懂第八號交響曲都有相當的難度，何況樂曲內部架構縝密且用心。核心元素的串聯維持著整體性，歌詞與音樂的搭配有其巧妙之處，有時平行有時接替，即使不懂歌詞含意，音樂仍具相當的說服力，聽覺視覺兼具，整部作品令人充滿無可言喻的敬佩與讚嘆。千人交響曲實在「很難聽」，因為聲部太多，全部都聽到，也全都搞不清，單以文詞解說第八號實有諸多的不足，複雜聲音難以用文字真實地描繪，仍有許多可以更深入思考與解讀的部分，假以時日，希望補滿補足，讓此偉大作品的內涵更為人所理解，深入其音樂的精髓。文羅文秀/ 2019-0803