孟德爾頌《芬加爾洞窟序曲 》Op.26
Mendelssohn Fingal's Cave Op.26
此曲於1830年12月完成，最初名為「孤島」(Die einsame Insel )。後來修訂並重新更名為「赫布里底」(Die Hebriden德文/ The Hebrides)，標注在管弦樂分譜上，總譜使用「Die Fingalshöhle德文/ Fingal's Cave」的標題，所以常見是「Fingal's Cave」Op.26，也有以「The Hebrides」名稱來標示。1832年5月14日在倫敦由托馬斯·阿特伍德（Thomas Attwood）指揮首演。
上圖. 蘇格蘭西邊的赫布里底群島(Hebrides)中的斯塔法島(Staffa)(下圖)，其南岸的芬加爾岩洞(Fingal’s Cave) 位置.
孟德爾頌的作品中充滿優美曲調，不只甜美、喜悅還有幸福的滿足感，是悲傷、拉扯或苦痛的絕緣體，除了優美幸福之外，輕巧、流暢的愉悅氣氛，也是讓我們擺脫生活中負面能量的救星。他的音樂如前面所述之外，描繪性也相當強烈，藉由他的旅遊經驗、用音符分享畫面，不僅感受出遊愉悅心情，聽見天籟美聲，還有對大自然的讚嘆，宛如親身遊歷一番。孟德爾頌於1829年初次踏上英國旅遊，參觀位於靠近蘇格蘭西邊的赫布里底群島(Hebrides)中的斯塔法島(Staffa)，其南岸的芬加爾岩洞(Fingal’s Cave)，天然玄武岩地形形成的洞穴，在海水侵蝕的浪濤聲中產生神秘的聲響，此美景令作曲家既興奮又感動，腦海裡馬上浮現旋律，此旋律就是序曲中的主題也是核心動機，甚至迫不及待地寫信給姊姊分享他的心情與曲調，1830年完成此交響詩。。
上圖. 遠眺斯塔法島(Staffa)的南端，有船班靠岸可登島參觀，下圖芬加爾洞窟實景。
「芬加爾洞窟」序曲是一首單樂章的交響詩，形式上採用古典傳統的奏鳴曲式，孟德爾頌的音樂特徵是古典傳統連結浪漫風格，換句話說是正規曲式與美妙旋律的結合，既完美典雅又富含詩意，如此完美的條件下，結論就是很受大家的喜愛及歡迎。
開頭主題一是很有動感的短句00:00，短句的音型不斷地被轉動，被提升如海浪起伏一般，0:19再唱一次，稍加變化，彷彿小波浪一波一波的拍岸潮流，逐句下行的安排更具律動性，延伸出現長音符，高低音域擴大0:38，拉高拉長的效果，有如更遠處海浪的浪頭襲捲而來，後半部0:59 加入木管旋律與弦樂維持的動機，不同音色的呼應1:24以及下行，讓波浪升級為浪濤衝擊著海岸。感受一下，當你矗立於岸邊看見的波浪，每個浪潮盡是未知數，有可能只是泡沫、浪花或更大，孟德爾頌在短短的主題當中，藉著音符的長短、高低和音色變化等等，顯盡波浪的豐富變化，蠻值得細細地品味。
譜. 主題一 紅色框是動機音型，兩小節一組，三、四小節音高提升(藍色圈)，五、六小節再升高，短句音型不停地被轉動，如浪花般
第二主題的重點是樂器音色的變化，先是大提琴1:46長大旋律的歌唱，令人陶醉，不久小提琴接棒2:12，兩者的厚薄感顯而易見，經過短短的轉折，木管動機登場2:45，之後不甘寂寞的大提琴已經在背後慢慢地湧上來，這一主題聽到的並非是畫面，是優美旋律也是心情的意境。最後呈示部的結束句由樂團全體的合奏呈現出熱鬧場面，雖然依循傳統曲式，結合巧妙旋律，一樣表現出完美又富詩意的描繪功力。
發展部是一段非常巧妙又令人激賞的段落，起初聽見號角聲3:28，多次不斷的響起，號角與弦樂的動機變形相交錯，片片斷斷的動機4:08，零星的聲響有一種停滯感，大提琴小提琴依序低調地唱出主題二片段，最後小提琴選擇高掛於最高點4:56，長笛獨自唱出主題一動機5:12，有如得到動能一般，輕輕地由短音節奏主導推升5:41，整體逐漸地加強繼續推上高潮，號鼓齊鳴非常熱鬧，約兩分鐘長，真是一口氣精彩到底，所以前面的停滯段落是為了後面高潮熱鬧的起點鋪陳，完美的安排缺一不可。
發展最後以階梯式的上行6:26進入再現部主題一，主題一稍作簡略6:36，多了號角加入，主題二原先大提琴擔任，現在換成單簧管7:28，接著開始出現躁動8:19，弦樂群以顫音般的快速音像浪花般活動，主題一的旋律隱藏其中8:41，隱約聽見，正開始醞釀結束的高潮，銅管、定音鼓8:49齊加入非常熱鬧，最後在單簧管9:42的動機覆誦中迴響，長笛以階梯式的上行音消失於遠方，非常感人的安排，有畫面、有情緒再帶些詩意，美的無語描述，只有親身體驗最美好。
圖 澎湖的西吉藍洞也有類似的玄武岩地形
請參考芬加爾洞窟的介紹文 「能演奏「交響曲」的天然洞穴，自然奇觀蘇格蘭芬加爾洞」 https://kknews.cc/travel/grlebyl.html
孟德爾頌生平介紹 https://kknews.cc/culture/v94g6bq.html
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