柴可夫斯基歌劇「尤金．奧涅金」
Tchaikovsky：Eugene Onegin
「尤金．奧涅金」（Eugene Onegin）這本俄國家喻戶曉的小說，作者普希金(Pushkin,1799-1837）以1820年代為背景，描述俄國當時的社會概況，從1825年至1832年連載出版。第一個完整版本於1833年出版。
圖. 1933年出版的「尤金．奧涅金」
（圖片取自網路）
1820年代是何模樣？那是沙皇亞歷山大一世(1801-1825)在位，他就是於1812年打敗拿破崙的俄國皇帝，1825年去世，由尼古拉一世繼位。前面有彼得大帝(統治期間1682-1725)的西化政策，凱薩琳女皇 (統治期間1762-1796)的開明專制，俄羅斯進一步走向現代化。農民佔總比不低，任由少數貴族壓榨，所以貴族與農民之間依舊存在對立。1825年還發生民主派人士要求政府解放農奴、放棄貴族之專制的革命運動，很快就被弭平。十九世紀初期，俄羅斯藝術在沿襲西方的古典主義下，藝術是貴族自我玩賞的重要活動。一直到1820年代才有幾位藝術家將創作題材轉向現實生活裡的鄉村農民。普希金就是針對社會性的問題提出：一般民眾的觀念衝突，貴族生活前景的描繪、階層問題；塑造出當時的貴族形象如「多餘人」－指接受西化教育的青年，不滿當時傳統農奴制度與保守封建思想，欲積極改革卻無所作為，最終淪為紙醉金迷的無價值之人。這些觀點與文學結合，促進了俄國社會思想的前進，助於喚醒人民，催促俄國解放運動的發展。
普希金的重大貢獻在於創建俄羅斯文學語言，確立俄語規範。著名評論家別林斯基(Belinskiy1811-1848)指出：「只有從普希金起，才開始有俄羅斯文學，因為他的詩歌裡跳動著俄羅斯生活的脈動。」他的好友果戈理(Gogol,1809-1852）也曾說：「在他身上，見到俄羅斯的大自然、靈魂、語言和純潔性格。」
圖. 普希金
（圖片取自網路）
19世紀是俄國文學史上的黃金時期，表現現實主義文學的成就，前有托爾斯泰(Tolstoy,1828-1910)「戰爭與和平」小說描繪1805-1820年由拿破崙而起的戰爭，封建瓦解和現代體制的動盪時期。後有「安娜．卡列尼娜」(Anna Karenina) 1874-77年代俄國各種婚姻生活，當時的政治、宗教、農業發展，描繪出人身處在時代洪流裡，是歷史的產物，也是一切的事實。字裏行間，簡短幾筆勾勒出19世紀俄國貴族階級習以為常的奢華社交生活，鄉間淳樸封閉的無聊日常，展現階層間的對立與歧視以及愛情婚姻。普希金的詩體小說《尤金·奧涅金》豐富地展示了當時俄國社會的全貌堪稱「俄國生活的百科全書」，亦被尊稱為「俄國詩歌的太陽」、「俄國文學之父」。
此部小說不僅於俄國受歡迎，也有很多的譯本通行於全世界。普希金以寫實社會觀點發表，以當時的「社會理念」為基礎來發展，利用「新」、「舊」觀念的對立、高低階層的人生態度，突顯角色間的「愛情」作風，藉由人物間的孤獨、叛逆和悲慘命運塑造出強烈的戲劇衝突。在「新」的方面，如女主角受到西方浪漫主義書本的影響，多幻想勇敢追求愛情，接受西方教育博覽群書、卻與社會格格不入的貴族「多餘人」。 「舊」的觀念如被強拉進教堂成親的拉琳娜夫人；奉媒灼之言的奶娘；還有少女夢碎，善盡人妻本分的塔提亞娜，最終只能向命運妥協的 「 習慣代替了幸福」。
人設如下圖：
柴可夫斯基於1877年，因好友的提議下，動手寫起歌劇，對於俄羅斯家喻戶曉的著作，到底應該以何種姿態呈現，才不會流於通俗，「寫信場景」是他最先的靈感，這也是此劇最特殊的亮點，劇情方面以跳躍式的選擇重要情節，免於照本宣科的流水敘述描繪，因此有些部分被省略縮減，但是角色的情感交代，獲得充份的戲劇展現。1879年3月在莫斯科小劇院演出，反應毀譽參半，身邊的恩師也不表讚賞，甚至有雜誌以普希金(Pushkin,1799-1837）為題的諷刺漫畫來批評此歌劇。幸運地，時間證明一切，它《尤金·奧涅金》是柴可夫斯基最好的歌劇，並且是俄羅斯歌劇中的翹楚，有著遙遙領先的地位。
劇中角色聲部安排如下：
拉麗娜Larina（女地主）……………………………次女高音
費麗碧耶芙娜Filipievna（奶媽）……………………次女高音
塔提亞娜Tatyana（拉麗娜大女兒）…………………女高音
奧爾嘉Ol’ga（二女兒，連斯基未婚妻）……………女低音
尤金．奧涅金Eugene Onegin（連斯基的好友，）…男中音
連斯基Lensky（奧兒嘉的情人，詩人）……………男高音
葛烈敏公爵Knyaz’ Gremin（塔蒂雅娜的丈夫）……男低音
人物個性如下：
Olga 天真輕浮、愛玩
Tatyana 愛讀書有想法，嚮往愛情
Lensky 熱情、沈醉愛情
Onigen 傲慢冷酷
劇中賦予四位主角皆有各自表現的機會，按著音色的安排，浮現角色的內在特質，如Tatyana的女高音、Olga的女中音、Lensky以男高音襯托出他的熱情，傲慢的Onigen則以男中音來表現，另外特別安排一段男低音Gremin的詠嘆調，以及生日歌的男高音Triquet。其中最特別的是第一幕15分鐘的「寫信場景」、第二幕的「決鬥」和第三幕的「終場」，都是重頭戲。另外，舞蹈在三幕中分別出現，最先是農民的歡樂歌唱與有活力的農民舞蹈，Tatyana的生日聚會，地主家的鄉間民俗馬厝卡舞曲，最終於聖彼得堡貴族階層的社交波蘭舞曲，可見作曲家的細膩思考，也聯想起法國畫家雷諾瓦的舞蹈三聯畫。
（圖片取自網路）
https://www.youtube.com/watch?v=n1Crz87zAfI&t=557s 經典版。全劇演出。（採用版本）
https://www.youtube.com/watch?v=D53zHp1Dczc 2025芬蘭歌劇院演出
歌劇內容：
時間 第一幕：83分 第二幕：40分 第三幕：38分.
時代、地點 1820前後。俄國鄉下和彼得堡
第一幕
【第一場】拉麗娜家的花園
一大群莊園的農夫高歌著慶祝豐收的合唱並舞蹈
塔提亞娜、奧爾嘉姐妹也有段二重唱，曲調中如自我介紹式的說明兩人性格。
不久之後，連斯基邀請奧涅金一起到拉麗娜家拜訪，連斯基與奧爾嘉忙著談情說愛，留下奧涅金和塔提亞娜一起聊天寒暄，談及平時閱讀的書籍和想法，就在這次的初識見面後，塔提亞娜被這位風度翩翩的貴族青年所吸引。
圖. 連斯基邀請奧涅金一起到拉麗娜家拜訪（圖片取自網路）
影片時間 10:08
【第二場】塔提亞娜的閨房
當晚上休息時，心中一直耿耿於懷，還多次詢問奶媽愛情的滋味，心中的忐忑不安，最後下定決心提筆書信，表達自己的愛慕之情，柴可夫斯基特意為此場景安排了超長的心意轉換過程，一步一步的顛覆、疑惑、一下坦白一下羞怯，將心智多層面的反轉，呈現出一波又一波跌宕的少女情懷，全長約15分鐘。共分成四段：
I 抉擇
II 疑惑-坦誠-緣分
III 真命天子-幻想-激動-幻想
IV 猜疑-懇求-熱情-羞怯
音樂先是描述塔提亞娜的內心焦慮和不安，第二段主要以木管搭配撥奏加上法國號的回應為主，先是樂團演奏，再來加上歌聲，之後再來一段間奏。第三段呈現幻想風，思念奧涅金將成為自己的真命天子，中間出現工整的四樂句。最後，應該是最精彩的段落，同一曲調不斷變身出現，先是樂器演奏的無言歌，再來以人聲演唱，三句一組，每一句都會加上樂器的回應，很動聽。以一上行音階製造熱情的曲調，掀起一陣波瀾，之後再以重和弦加重份量，也增添主人翁的信心，可是寫好信的塔提亞娜，心中又一陣羞怯，不敢再讀自己寫的信。整段音樂的配器很微妙，像是木管法國號的回應，歌聲穿插長笛，以及無言歌和人聲的接替，都讓音樂的藝術性提升，對歌者的演唱也是一種考驗。
「寫信場景」. （圖片取自網路）
「寫信場景」全曲
影片時間 20:18-33:50
【第三場】拉麗娜家花園的另一角落
塔提亞娜將信交給奶媽，託人信帶去給奧涅金，心中七上八下的期盼奧涅金的回覆，終於等來奧涅金的拜訪。可惜傲慢的奧涅金，認為地主女兒非他期許的門當戶對對象，以委婉帶點無情狠狠地拒絕純潔少女的心，塔提亞娜的心被傷得不輕，後來有人戲稱這段說詞是「奧涅金講道」Onegin's Sermon，詳文請看下圖。（文詞翻譯，取自世界文物出版的歌劇經典67）
影片時間43:33-47:40
第二幕
【第一場】拉麗娜家堂皇的大廳
塔提亞娜的生日在家中大廳，邀來鄰里朋友一起辦舞會慶祝，其中就是民間舞曲馬厝卡。其中一位貴賓特里克，以法式圓舞曲調高歌獻唱，祝賀塔提亞娜的生日。舞會中，奧涅金也在邀請之中，但是先前的拒絕帶來尷尬，因此轉而邀請奧爾嘉跳舞，愛玩的奧爾嘉忽略未婚夫連斯基，於是被晾在一旁的連斯基火冒三丈，忍不住跟奧涅金吵起架來，結果一發不可收拾，不僅決裂還要來場決鬥，因此引來意想不到的悲劇。
特里克「生日歌」影片時間 59:48-1:02:10.
【第二場】有水車小屋的河邊，四野被白雪覆蓋
這是連斯基與奧涅金的決鬥場面，連斯基早早到來，獨自一人想著自己的青春歲月，是不捨，又對愛人的思念、呼喚，最後無奈地悲嘆自己的青春時光，這一幕是歌劇中的最美場景、最動人的歌聲，卻是最痛心的下場。連斯基的死亡，讓曾是好友的奧涅金懊悔不已，只好遠離傷心之地，出國療傷。
連斯基名曲「我美好的青春，在哪裡？」 樂曲一開始是震撼的和弦，接著是大提琴的無言歌，四加六句，人聲再複誦一次，優美的曲調令人感動，當他想起愛人奧爾嘉，輕聲的思念呼喚著愛人，無奈死亡已籠罩在他身邊，這是一首非常動聽的男高音詠嘆調。
（圖片取自網路）
圖.連斯基詠嘆調。
影片時間 1:11:34-1:19:50
第三幕
【第一場】六年後葛烈敏公爵府邸大客廳。豪華舞會
拉麗娜夫人後來離開鄉間，舉家遷往聖彼得堡，在此也為塔提亞娜覓得一位好丈夫，雖比塔提亞娜年長多歲，但是對塔提亞娜疼愛有加，帶領愛妻進入貴族社交圈，聰慧高雅的塔提亞娜很快地成為社交圈的人氣名媛，生性純樸的塔提亞娜，事實上，並不喜歡這種喧囂、奢華的社交圈，但是善盡人妻本分的塔提亞娜，盡力扮演一位稱職的賢妻。
這一幕開始就出現最受歡迎的波蘭舞曲，這段舞曲經常被安排於管弦樂團中單獨演奏的曲目，舞台上的排場直接出現豪華佈景，公爵府邸聚集王公貴族和各方名媛貴婦。鏡頭一轉，在舞會的角落裡，久久無音訊的奧涅金竟然出現聚會，他以旁觀者的姿態觀察這久違的舞會，因離開太久，反而覺得不適應，但是會場中有位受大家追捧的焦點引起他的注意，驚訝地發現，竟然是當年於鄉間見過的塔提亞娜。
塔提亞娜的丈夫葛列敏公爵，通常被設定為年長的公爵，但是普希金的小說是設定與奧涅金的年紀相當。葛列敏公爵是奧涅金的親戚，所以邀請他來參加舞會，公爵對自己的婚姻很滿意，因此唱了「任何年齡都該順從愛情」，是本齣歌劇中唯一的一首男低音詠嘆調。介紹自己的妻子給奧涅金認識，塔提亞娜並不避諱，直接說出以前在鄉間曾經見過面。
多年之後，看到如此出色的塔提亞娜，另奧涅金懊悔，決意一定要追回塔提亞娜，又是一副毫無道德觀念的舉止，於是開始寫信給塔提亞娜，希望能讓塔提亞娜回心轉意，再不成功的話，也要以死纏爛打的方式，贏的塔提亞娜的心。於是最後的終場，就是讀信之後的塔提亞娜，直接跟他表白，以前的事已經過去，她還是尊重現在的婚姻，奧涅金放下身段不斷乞求，感嘆「幸福曾經在望」，不得不還是拒絕你，甚至透露「我愛你」，最後堅決的選擇現在的婚姻，徒留下絕望的奧涅金。最後的二重唱，一柔一硬的對答中，搭配強力的管弦樂團虛張其戲劇張力，為整齣歌劇劃下完滿的句點。
圖. 葛列敏公爵。（圖片取自網路）
「任何年齡都該順從愛情」
影片時間 1:34:35.
圖.終場二重唱
影片時間 1:44:08-
歌劇演出大受歡迎之後，其他藝術形式也出現同名作品，其中有部令人注目的芭蕾舞劇有突出的表現，這是由約翰·克蘭科John Cranko(1927-1973南非舞者和編舞家)於1952年編舞的三幕舞劇，邀請庫爾特·海因茨·斯托爾澤(Kurt-Heinz Stolze,1926-1970,漢堡)來編曲，音樂內容並非採用歌劇中的音樂，而是從柴可夫斯基的音樂中選曲，如鋼琴作品《四季》，1885年的歌劇《奧珊娜隨想曲》和《黎米尼的法蘭契斯卡》交響詩則成為第三幕雙人舞主題的素材。其中塔提亞娜和奧涅金的幾段激烈雙人舞，例如寫信場景中，塔提亞娜的渴望情人，營造出夢幻無比的雙人舞，此段選自《羅密歐與茱麗葉》中的二重奏。還有終場的拒絕，塔提亞娜心中的複雜矛盾、奧涅金的軟磨硬泡，彼此間的掙扎、煎熬和奧涅金的死纏爛打糾纏不休，透過肢體語言表現的淋漓盡致。不只舞作精彩，對舞者也有極高的挑戰，從純樸的單純少女，到貴族圈中的雍容華貴，確實需要許多技巧與情感的戲劇張力，都成為此部芭蕾最精彩的片段，此部舞劇是約翰·克蘭科為斯圖加特芭蕾舞團創作最為膾炙人口的佳作。
圖. 約翰·克蘭科John Cranko （圖片取自網路）
https://www.youtube.com/watch?v=m1U4AtI2wxg&t=416s 全本芭蕾演出。
圖.艾莉西亞·阿馬特里恩(Alicia Amatriain，1980) 西班牙。曾是斯圖加特芭蕾舞團的首席舞者.
（圖片取自網路）
這部文學小說改編的電影版也有許多，其中最喜歡的是由英國演技極佳的雷夫·范恩斯(Ralph Fiennes,1962-)，和美國女星麗芙·泰勒(Liv Tyler,1977-)合作的1999年同名電影的版本。電影中，透過演員的眼神、曖昧氛圍的鋪陳、巧妙的鏡頭轉換呈現，都是歌劇和舞劇中無法達到另一種境界，藉著不同形式的藝術展現，窺見多元層面的視角，顯露自由創作上的天馬行空。
圖. 1999年同名電影.
（圖片取自網路）
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